Voici un témoignage recueilli dans mon sondage de mars 2020 :
“Je sais où je veux aller dans mon roman, mais je ne trouve pas la bonne voie et cela me frustre.”
Ça me rappelle la petite fille de 10 ans qui avait décidé d’écrire un premier livre.
Ne sachant comment faire, elle a copié la structure d’un petit roman qu’elle venait de terminer.
Bientôt, elle s’est retrouvée avec une histoire complète, cohérente et munie des étapes clés indispensables pour plaire au lecteur.
Forte de cette réussite, elle a voulu voler de ses propres ailes.
Arrêter de copier.
Écrire en puisant seulement dans sa propre créativité.
Mais voilà, elle n’a pas tardé à avoir un problème :
Si elle visualisait assez bien le début et la fin de ses histoires, elle avait vraiment du mal à joindre les deux bouts.
Écrire ne lui posait pourtant pas de problème.
Les pages se remplissaient.
Mais force était de constater qu’elle faisait beaucoup de remplissage.
Résultat : des scènes inutiles et fades.
Cette histoire, tu l’as peut-être compris, c’est la mienne.
Pendant des années, j’ai écrit au hasard de mon inspiration.
Et je me suis heurtée à la même difficulté :
Je voulais plaire, mais il me manquait quelque chose et j’étais très loin de mes auteurs préférés.
D’après les messages que je reçois depuis bientôt dix ans à coacher des auteurs, je constate que ce problème est commun à beaucoup d’écrivains débutants.
C’est normal. On nous a tellement dit qu’écrire était un don inné qu’on oublie qu’écrire, c’est comme tout : ça s’apprend !
Après plusieurs années de galère, j’ai eu un déclic.
J’ai compris qu’écrire n’était pas une simple question d’inspiration.
Qu’il y avait des méthodes pour transmettre les idées et les émotions d’une façon percutante.
J’ai été voir chez les auteurs américains à succès.
J’ai fouillé des blogs en anglais remplis de conseils formidables qui ont transformés ma plume.
J’ai découvert qu’il existait des scènes clés à intégrer dans une histoire pour faire avancer l’intrigue et relancer l’attention du lecteur.
Par exemple, sais-tu qu’il doit y avoir un noeud dramatique mineur (une scène qui se détache des autres) au milieu de ton premier acte ?
Cette scène a 4 rôles :
- inclure un tournant dans l’intrigue
- montrer le moment où le monde de départ est pour la première fois confronté à l’aventure
- pointer sur le véritable enjeu de l’histoire
- annoncer l’élément déclencheur
Connaître cela te permet de donner un cadre à ta créativité.
Et bien entendu, à l’intérieur de ce cadre, tu es libre d’écrire ce qui te plaît !
Écrire, c’est insuffler ton inspiration personnelle dans une structure ensorcelante pour le lecteur.
Comprendre cela a révolutionné ma pratique de l’écriture.
Fini les tâtonnements de mi-parcours pour moi !
Et fini les pages inutiles et ennuyeuses pour le lecteur !
Depuis je sais toujours comment faire avancer une intrigue et la mener d’étape en étape jusqu’à un dénouement palpitant.
Ces méthodes je te le révèle dans l’atelier de cette semaine :
LE PLAN COMPLET POUR STRUCTURER TON ROMAN
Comme d’habitude, le ticket d’entrée est à prix cassé pour ceux qui passent à l’action rapidement,
mais ne tarde pas car le prix augmente tous les jours.
Tout est là : https://devenir-ecrivain.systeme.io/le-plan-complet-pour-structurer-ton-roman-direct
Je te retrouve de l’autre côté
